N° PM91002871 - tableau sans cadre : le Christ descendu de la croix

 
Edifice : église Saint-Loup
Emplacement : Dans le grenier du presbytère.
Emplacement 4910129
  91360 Épinay-sur-Orge
Image manquante

Informations :

Auteur de l'oeuvre : Jouvenet Jean (peintre)
Références de publications : Martin, Francis, Notice historique d'Epinay-sur-Orge, 1882 (cote DAPM Pbr 386).
Catégorie technique : peinture
Commune forme index : Epinay-sur-Orge
Copyright : © Monuments historiques
Dénomination : tableau
Dimensions : h = 80 ; la = 60
Date de la derniere mise a jour : 2024-06-25
Date de création de la notice : 2015-06-17
Domaine : Peinture
Date et typologie de la protection : 2011/05/06 : inscrit au titre objet
Etat : mauvais état
Cadre de l'étude : liste objets inscrits MH
Historique : Tableau attribué à Jean Jouvenet (1644-1717) ? Copie très fidèle ou réplique par l'auteur même des toiles de Jean Jouvenet sur le même sujet : La Déposition de croix, commandée en 1713 pour la chapelle du palais des Ducs et des Etats de Bourgogne à Dijon, et conservée aujourd'hui au musée des Beaux-Arts de Dijon (elle-même réplique de l'oeuvre présentée au salon de 1704 et connue par une gravure d'Alexis Loir), et les nombreuses répliques qu'il en fit et que l'on retrouve aussi bien à Toulouse qu'à Pontoise, voire à Saint-Pétersbourg. Issu d'une famille de peintres et de sculpteurs de Rouen, Jean Jouvenet se forma dans l'entourage de Charles Le Brun et, profitant du renouveau de la ferveur religieuse qui suivit la révocation de l'édit de Nantes, se spécialisa surtout dans la grande peinture religieuse à partir de 1685. Sa production est marquée par des compositions aux figures monumentales brossées avec un pinceau large, et son art se caractérise par un style coloriste, s'inspirant de Poussin, Corrège, Titien et Rubens ou encore les Carrache : il incarna ainsi la réaction contre Le Brun au sein de l'Académie. On retrouve dans la plupart de ses oeuvres un aspect très théâtral, recherchant les grands effets dramatiques, les tonalités chaudes et un certain réalisme, mis en oeuvre avec un art de la composition maîtrisé : en témoignent au Louvre La Descente de croix (1697), La Pêche miraculeuse et La Résurrection de Lazare, parmi ses meilleures productions, ainsi que les grands décors à Versailles et au Trianon. L'ensemble de sa production est par ailleurs tout à fait représentatif des nouvelles orientations prises par la peinture française à la fin du règne de Louis XIV.
Lien vers la base Archiv MH : https://archives-map.culture.gouv.fr/archive/recherche/simple/n:19?RECH_S=PM91002871&RECH_DocumentsNumerises=0&Archives.RECH_Valid=&type=simple
Matériaux : toile (support) : peinture à l'huile
Précision sur_l'état : Toile complètement désolidarisée et sortie de son cadre d'où une forte usure des bords extérieurs de la toile, déchirures, support gondolé et froissé présentant des soulèvements et pertes de matière généralisés ainsi que des coulures.
Précision_sur la protection : Commission départementale des objets mobiliers : 31/03/2011.
Précision_sur la representation : Cette oeuvre est une reprise exacte de la composition des tableaux conservés notamment à Toulouse et à Dijon : le corps du Christ au premier plan capte d'emblée toute l'attention, entouré de saint Joseph et de Nicodème agenouillés au deuxième plan et qui s'efforcent de le recouvrir, et au troisième plan, de la Vierge voire de saintes femmes - difficiles à voir en raison de l'état du tableau - qui pleurent la mort du Sauveur. L'aspect dramatique du tableau tient non seulement à sa construction verticale (le Christ allongé au premier plan, les deux saints à mi-corps au deuxième plan et les femmes debout éplorées au troisième plan), à sa composition mouvementée (mouvements des personnages : bras de saint Joseph et Nicodème recouvrant le corps de linges, mains écartées et implorantes de la Vierge, jeux des regards conduisant dans des directions opposées) mais aussi à l'utilisation des couleurs (le blanc du linceul et des linges déployés autour du Christ, la tonalité chatoyante des vêtements de saint Joseph et Nicodème, et le bleu intense du manteau de la Vierge en fond - comme clôture dramatique de la scène). L'attention portée aux physionomies et notamment aux visages marque le souci de réalisme qui caractérise l'oeuvre de Jouvenet et, partant, de ses éventuels suiveurs s'il s'agit d'une copie.
Typologie de la protection : inscrit au titre objet
Siecle de création : 18e siècle
Sources d'archives et bases de donnees de reference : documentation de la conservation des antiquités et objets d'art de l'Essonne : dossier de récolement, 1991, 2001, 2007-2008 ; 2W53 (fiche de pré-inventaire n° 7) ; 2W79 (fiche de pré-inventaire n° 4) ; 2W94 (fiche de pré-inventaire n° 8) ; 2W103 (fiche de pré-inventaire n° 7) ; archives départementales de l'Essonne : 8V1 : séparation de l'Eglise et de l'Etat inventaire des biens mobiliers, 1906-1907
Etape de création : réplique
Statut juridique du propriétaire : propriété de la commune
Titre iconographique : Christ descendu de la croix (le)
Commune forme editoriale : Epinay-sur-Orge
Typologie du dossier : dossier individuel